Con 72 años y un cáncer terminal detectado hace cuatro años, Manel Dueso lleva al escenario de La Planeta el espectáculo basado en su bestiario poético, 'Som cavalls d’escuma en camps de menta'. Acompañado por los actores Francesc Orella y Montse Germán, y la pianista Bàrbara Granados, el creador de Sabadell propone un "canto a la vida" para conectar con el público. Dueso describe su propuesta no como un recital, sino como una "poesía de tú a tú", donde las emociones son protagonistas.
El espectáculo busca ser una "fiesta juntos", marcada por la ironía y el sarcasmo, incluso al hablar de la muerte. Dueso invita a vivir un momento de "locura" compartida, entendiendo a la "gente de verdad" como aquellos que practican la amabilidad mutua. La función incluye fragmentos de poemarios anteriores y piezas teatrales creadas conjuntamente con sus colaboradores. El espectáculo nace de la voluntad de sus amigos de celebrar la vida ante la delicada situación de Dueso, quien se muestra "muy contento" a pesar del final de su proceso.
Los poemas de 'Som cavalls d’escuma en camps de menta' destacan por su carácter surrealista y la presencia de animales, un imaginario que Dueso cultiva desde joven. Esta temática se refleja en el título, que evoca un "bestiario poético" con imágenes fantásticas. Dueso también recuerda sus inicios en la poesía de lucha durante la época franquista, incluyendo recitales en barrios y una veda en Ràdio Sabadell.
Con licenciatura en interpretación por el Institut del Teatre de Barcelona, Dueso ha desarrollado una extensa carrera teatral como actor y director, además de participar en cine y documentales. Ha escrito más de veinte obras estrenadas en reconocidos espacios como la Sala Beckett, cofundada por él, el Festival Grec o La Villarroel. A pesar del tratamiento paliativo, continúa activo, escribiendo poesía y habiendo estrenado recientemente la obra 'Jambo Bwana' en el Teatre Nacional de Catalunya, dejando un legado de proyectos pendientes.
Dueso enfatiza el papel activo del espectador en este formato más personal, buscando una "percepción" de la poesía más allá de la comprensión intelectual. Defiende la lectura en voz alta para potenciar la imaginación y considera que "las cosas que no se entienden son las mejores". Recuerda que "un día no estaremos aquí" y aconseja "aprovecharlo" mientras aún estemos.
El creador se declara admirador del movimiento dadaísta, de Tristan Tzara y del Cabaret Voltaire, así como de Samuel Beckett. Inicialmente, interpretaba las obras de Beckett con gran seriedad, pero cambió de perspectiva en los años ochenta, descubriendo el componente humorístico del autor. Dueso ilustra esta idea con una anécdota sobre 'Esperando a Godot', donde Beckett respondía con diversión a la interpretación de que Godot fuera Dios.
El espectáculo busca transmitir esa risa y emoción, reconociendo que los seres humanos "estamos hechos de todo lo que nos ha pasado". Dueso hace un llamado a la "libertad" y a mostrarnos "valientes" a pesar del miedo, en un contexto donde "nos obligan a taparnos".
